Bunkamura「タンゴ・冬の終わりに」

9日　Bunkamura「タンゴ・冬の終わりに」シアターコクーン

おはなし、は清水邦夫さんのファンサイトにある上演データにおまかせ。

1982年の初演から数えて４演目とのことですがワタシは初見。上記データの感想を拝読した感じでは演出はほとんど変わっていないようですね。て完成しきっている作品ということでしょか？　
実際、蜷川＆清水作品というカテゴリーが確立されてるとしたなら、この舞台はその代表作かもしれません。60年安保闘争時の若者群像を漂わせながら本作を進行し、また時代に戻っていく。熱に浮かされたような衝動の時代への郷愁のような香りに包まれた作品。
完成形であるが故に今上演するのにあったほうが良い要素、つまり現代にマッチさせられるかどうかは役者さん達にかかってしまうんだと思います。ハードル高いよね。

現実ならぬものに苛まれて憔悴している盛（堤真一さん）と悩んだ末に彼を追いかけてきた妻・ぎん（秋山菜津子さん）。この二人がいるだけでも充分に物語世界が成立してしまうところに連の弟・重雄（高橋洋さん）が地方で暮らす若者の存在感をきっちり表現して手堅く絡み、盛のおば・はな（新橋耐子さん）や水尾の夫・連（段田さん）が絶妙なカウンターアタック。信子（毬谷さん）が地味だけど重要なアクセント。水尾（常盤貴子さん）の白いレトロワンピース姿の美しさ、とキャスティングがぴたりとはまって。

堤さん、現実と幻覚とをダブらせてる盛を演じるのは二倍疲れるでしょうに全く破綻無く盛そのもののようにそこにいる。幻覚・幻聴に怯えのたうち回る姿は切なくて放っとけないですわ。時折みせる無垢（＝脱俗世）な笑顔に弱いのよねぇ(^^;
洋さんは軽そうだけどほんとは土地にしっかり根付いてる強さを見せてくれ、相手役の毬谷さん（って「桜の園」と一緒か？）がご本人だと気付くまでに時間が掛かるほどの地味キャラを凄い説得力で。
常盤さん舞台２作品目とあって動きに硬さがあるのは否めないけれど見た目の華は充分。薄暗い場末の映画館の中で彼女だけ浮き上がって別世界に見えるその存在だけでＯＫかと。ただビジュアルという意味でアルゼンチン・タンゴは（セクシーさまでは望まないから）もっとシャープに踊って欲しかった。ヴィスコンティ映画あたりのイメージでお願いしたいかと。

まさかここで今年３回目の｢オセロー｣に出会うとは思ってませんでした。この舞台の初演で盛を演じたのは平幹さん。ワタシ的に繋がるものが。そして堤さんの舞台で“ミズヲ”というタンゴじゃない単語を聞くと連想する芝居があったりする。しかもBGM『カノン』ですよ。そして終幕には満開の桜。

さらに余談。「何年かに一度、雪と桜が同時に見れる時には『凄く良いこと』か『凄く悪いこと』のどちらかが起こる」といった台詞があって、大成駒を想いました。